lunedì chiuso
da martedì a domenica 11 – 19
la biglietteria è aperta fino a un’ora prima della chiusura del Museo
martedì 24 dicembre ore 11 > 16
lunedì 25 dicembre chiuso
martedì 31 dicembre ore 11 > 16
mercoledì 1 gennaio ore 11 > 19
lunedì 6 gennaio ore 11 > 20
per i giovani da 18 a 25 anni (non compiuti); per gruppi a partire da 15 persone; possessori biglietto d’ingresso La Galleria Nazionale, Museo Ebraico di Roma; con esibizione della tessera o badge di riconoscimento: Accademia Costume & Moda, Accademia Fotografica, Biblioteche di Roma, Centro Sperimentale di Cinematografia, Enel (per titolare badge e accompagnatore), FAI – Fondo Ambiente Italiano, Feltrinelli, Gruppo FS, IN/ARCH – Istituto Nazionale di Architettura, Sapienza Università di Roma, LAZIOcrea, Palazzo delle Esposizioni, Amici di Palazzo Strozzi, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Scuola Internazionale di Comics, Teatro Olimpico, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro di Roma, Università degli Studi di Roma Tor Vergata, Youthcard; presentando alle casse un biglietto Frecciarossa o Frecciargento con destinazione Roma effettuato tra il 27 novembre 2024 e il 20 aprile 2025
valido per un anno dalla data di acquisto
minori di 18 anni; disabili che necessitano di accompagnatore; possessori di EU Disability Card e accompagnatore; dipendenti MiC; possessori della card myMAXXI; giornalisti iscritti all’albo con tessera di riconoscimento valida; accompagnatori e guide turistiche dell’Unione Europea, munite di licenza (rif. circolare n.20/2016 DG-Musei); 1 insegnante ogni 10 studenti; soci AMACI; membri CIMAM – International Committee for Museums and Collections of Modern Art; membri ICOM; giornalisti (che possano comprovare la propria attività); studenti e ricercatori universitari di storia dell’arte e architettura dell’Unione Europea, studenti delle accademie di belle arti pubbliche (iscritte AFAM) e studenti Temple University Rome Campus da martedì a venerdì (esclusi festivi); docenti IED – Istituto Europeo di Design, docenti NABA – Nuova Accademia di Belle Arti, docenti RUFA – Rome University of Fine Arts; con esibizione della tessera o badge di riconoscimento: Collezione Peggy Guggenheim a Venezia, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, Sotheby’s Preferred, MEP – Maison Européenne de la Photographie; il giorno del tuo compleanno presentando un documento di identità
La Collezione di arte e architettura del MAXXI rappresenta l’elemento fondante del museo e ne definisce l’identità. Da ottobre 2015 è esposta con diversi allestimenti di opere.
26 Dic 2024 ore 12:00
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26 Dic 2024 ore 16:30
MAXXI in famigliaForme danzanti
6 Gen 2025 ore 12:00
visite guidateGuido GuidiCol tempo, 1956-2024
6 Gen 2025 ore 16:30
MAXXI in famigliaOggetti incredibili e come progettarli
14 Gen 2025 ore 18:00
lectureL’Arte buddista mongola e Zanabazardi Geshe Lharampa Javzandorj Dulamragchaa
Architetto, ha progettato e costruito numerose opere pubbliche, come il MAXXIbase per il Mibact e l’Isola Pedonale del Pigneto per il Comune di Roma, realizzata con processi partecipativi di Agenda 21. Ha co-diretto il Master Paesaggi Sensibili dell’INARCH di Roma e prodotto e diretto il Master post graduate Processi Costruttivi Sostenibili dello IUAV di Venezia. E’ docente senior per il Fondo Sociale Europeo per gli sviluppi produttivi 4.0 per professionisti e imprese. E’ co-founder del laboratorio di Prototipazione Digitale Poplab e founder della startup PAN, che detiene il brevetto per il modulo reticolare MU per gli insediamenti temporanei in condizioni di calamità naturali ed umanitarie. Ha realizzato numerosi prodotti per aziende tramite processi di fabbricazione con macchine a controllo numerico CNC come il seggiolino Bellelli, la facciata ventilata Pat per Terreal San Marco e il sistema Flap di illuminazione per Zumtobel. È docente di Progettazione Parametrica in Visual Programming Language e Prototipazione CNC nel master VIDI di AANT di Roma e del master M.ARCH in Computational Design con The American University in Cairo e la Beirut Arab University. Si occupa di sviluppi innovativi phygital nella progettazione e costruzione in architettura e della sua comunicazione in Augmented Reality. E’ esperto in modellazione e prototipazione in creta e nel disegno e pittura con le principali tecniche di rappresentazione tradizionali e digitali.
Architetto e dottore di ricerca in Scienze della Rappresentazione; attualmente assegnista di ricerca presso l’Istituto di Scienze del Patrimonio Culturale del CNR; specializzato in modellazione 3D per l’architettura e il prodotto. Ha scritto articoli e libri su Reverse Modelling, Shape Design, Rappresentazione digitale dell’architettura e dello spazio urbano anche utilizzando procedure BIM. Ha insegnato presso l’Università di Roma Sapienza, il Politecnico di Torino e l’Università di Camerino. Attualmente insegna al Politecnico di Milano e all’Accademia delle Arti e Nuove Tecnologie (AANT) di Roma. All’ISPC collabora con il Built Heritage Innovation Lab (BHiLab)con cui, tra le varie attività, sta sviluppando processi VPL orientati alla modellazione informativa del patrimonio edilizio storico collegando il Visual Programming Language e il Building Information Modeling (BIM). Collabora con aziende del settore AEC per supportarle nella costruzione di forme complesse.
Dopo la laurea in Architettura inizia la collaborazione con l’Università di Roma per i corsi dei Laboratori di Restauro Architettonico, Urbano e dei Monumenti e la ricerca storico-architettonica e archivistica sul territorio. Dal 2015 all’interno del Centro Archivi del MAXXI Architettura si occupa della cura e della gestione delle Collezioni con attività di riordino e inventariazione dei materiali d’archivio; promozione, valorizzazione e pubblicazione del database online; oltre che di accoglienza e supporto agli studiosi nell’attività di ricerca presso il museo.
Responsabile del Centro Archivi del MAXXI Architettura, dal 2006 si occupa dell’archiviazione dei fondi di architetti e ingegneri al MAXXI e ne cura l’ordinamento, l’inventariazione e la pubblicazione, seguendo contemporaneamente a 360° tutte le attività del Museo di Architettura volte alla valorizzazione delle Collezioni.
Con quali strumenti operativi e flussi di lavoro è possibile trasformare oggetti fisici in digitali e viceversa? Che cos’è la Progettazione Parametrica Generativa e cosa ci si può fare? Come impatta sulla creatività?
reCODE è un programma formativo destinato all’acquisizione degli strumenti operativi e dei flussi di lavoro di trasformazione e trasferimento, in andata e ritorno, degli oggetti e delle informazioni dal mondo fisico a quello digitale.
In ogni passaggio, dall’universo digitale al fisico e poi di nuovo al digitale, il prodotto si trasforma e acquisisce nuovi possibili significati e potenzialità di lettura e utilizzo. Attraverso un workflow di scomposizione e ricombinazione critica e creativa, il dato iniziale diventa quindi una vera e propria opera aperta e in continua trasformazione, nella quale l’apporto umano mantiene la sua assoluta centralità.
Durante i workshop intensivi i partecipanti al corso, grazie ad attività di input (scansione 3d e fotogrammetria), sviluppo (modellazione 3d – nurbs, mesh e solidi parametrici) e output (fabbricazione CNC e la Realtà Virtuale), sviluppano un progetto di ricodifica del Palazzetto dello Sport di Pier Luigi Nervi – i cui elaborati sono parte della Collezione MAXXI Architettura – in grado di produrre nuova conoscenza critica e forme di comunicazione avanzata per i sistemi espositivi e i futuri allestimenti del Museo.
scarica il programma
Al termine del corso verrà rilasciato un attestato di partecipazione.
Per maggiori informazioni scrivi a formazione@fondazionemaxxi.it
quando
Il corso si svolge presso il Museo, dalle ore 9:30 alle 18.
I modulo MATERIA, propedeutico ai successivi, dal 12 al 14 maggio
II modulo STRUTTURA: 9, 10 e 11 giugno
III modulo FORMA: 29, 30 settembre e 1 ottobre
a chi è rivolto
Il corso si rivolge ad architetti, ingegneri, designer, artisti e creativi.
Aperto a massimo 30 partecipanti (attivo con un minimo di 15 partecipanti).
temi
Tra i temi trattati: sviluppo e applicazioni dei software di progettazione, umanesimo digitale, editing, tecnologie emergenti, phygital, realtà virtuale. Il corso si inserisce inoltre nelle linee di ricerca che accompagnano la realizzazione del GRANDE MAXXI, prevista per il 2026, progetto all’insegna dell’innovazione, della sostenibilità e accessibilità, nonché nelle attuali linee di ricerca del Museo sulle sfide dell’utilizzo del digitale nell’arte
strumenti e competenze
È richiesto ai partecipanti di portare una macchina fotografica digitale, oppure un ipad o un cellulare in grado di fare fotografie ad alta definizione, oltre al proprio computer con una configurazione adatta alla grafica e modellazione 3d avanzata. Il corso prevede l’apprendimento e l’utilizzo di numerosi software open source oppure disponibili con licenze temporanee che andranno installati prima dell’inizio del corso sul proprio laptop e verranno comunicati in sede di iscrizione. Non sono richieste particolari competenze iniziali se non la conoscenza di un cad e di un software di modellazione 3d a livello base.
costi
I modulo (obbligatorio) € 400
II modulo € 350
III modulo € 350 (€ 250 se già acquistato il II modulo)
intero ciclo € 950
Per i possessori della myMAXXI card viene applicato uno sconto del 10%.
Eventuali costi di viaggio, vitto e alloggio sono a carico dei partecipanti.
Il MAXXI offre una borsa di studio parziale e una a copertura totale – attribuite su base curricolare – per la partecipazione al corso.
come partecipare
Per candidarti a partecipare al MODULO 1 – MATERIA compila il form entro le ore 12:00 del 3 maggio.
Il MAXXI selezionerà su base curriculare i partecipanti entro il 5 maggio.
La quota di partecipazione dovrà essere versata entro l’8 maggio.
sponsor tecnico MicroGeo
i docenti
Enrico Di Munno
Michele Calvano
Angela Parente
Carla Zhara Buda